הסכנה הגדולה יותר עבור רובנו נעוצה בכך שלא להציב את המטרה שלנו גבוה מדי ולהיכשל; אלא בהצבת מטרתנו נמוכה מדי, ובהשגת חותמנו. – מיכלאנג'לו בונרוטי

בשנת 1995, פרופסור אמריקאי גילה תגלית יוצאת דופן. באוניברסיטת סירקיוז בפירנצה, הרב האטפילד ניסה להתאים את הסצנות של הקפלה הסיסטינית לתאריכים שצייר מיכלאנג'לו כל אחד מהם.

מכיוון שהאמן קיבל עמלות בתשלומים שונים, הפרופסור חשב שאולי יש שביל נייר, אז הוא הלך לארכיון העיר. מופתע מכמה קל היה לאתר רישומי בנק בני חמש מאות שנה, הוא החל לשחזר ציר זמן מדויק יותר כיצד נוצרה התקרה המפורסמת ביותר בעולם.

אז הוא ראה את זה.

"באמת חיפשתי משהו אחר!" הפרופסור צעק לטלפון מהמשרד שלו באיטליה, עשרות שנים מאוחר יותר. "בכל פעם שאני נתקל במשהו, זה בגלל שחיפשתי משהו אחר, שאני מחשיב אותו כגילוי אמיתי. זה כשאתה לא מצפה לזה שאתה באמת מגלה משהו".

עם תואר דוקטור מהארוורד, פרופסור האטפילד החל את הקריירה שלו ב-Yale ב-1966 לפני שעבר לאוניברסיטת סירקיוז ב-1971, ובכל הזמן הזה של הוראת תולדות האמנות, הוא מעולם לא נתקל בדבר כזה.

מה שהוא מצא ברשומות האלה לא היה מה שהיית מצפה למצוא חופר בחשבון הבנק של אמן, אפילו אחד שהתהילה שלו תגדל עם כל מאה שעוברת.

"אני לא יודע כמה אתה יודע על מיכלאנג'לו," הוא אמר לי, "אבל בדרך כלל הם לימדו אותנו שהוא די נאבק כמו וינסנט ואן גוך."

במשך מאות שנים, זה מה שהיסטוריונים האמינו לגבי המאסטר הגדול של הרנסנס. הוא היה רק ​​עוד אמן מורעב, שנאבק להסתדר. מיכלאנג'לו עצמו אימץ את הדימוי הזה, חי בצמצום ולעתים קרובות מתלונן על כסף. פעם הוא כתב בשיר שאמנותו הותירה אותו "עני, זקן ועובד כמשרת של אחרים".

אבל מסתבר שהוא לא דיבר אמת.

כאשר הרב הטפילד חפר ברישומי הבנק הישנים הללו, האמת על האמן המפורסם ביותר של הרנסנס נחשפה לבסוף. הוא לא נאבק בכלל. הוא לא היה עני, והוא לא רעב בגלל האמנות שלו – עובדה שאנחנו טועים מאז.

מיכלאנג'לו היה, למעשה, עשיר מאוד. תיעוד אחד שמצא פרופסור הטפילד הראה יתרה של מאות אלפי דולרים, שהיה סכום כסף נדיר עבור אמן באותה תקופה. כשראה את הדמויות האלה, הפרופסור שכח הכל מהקפלה הסיסטינית.

כשסקרנותו עוררה, הוא הלך לראות אם יש עוד רישומי בנק, והיו עוד – הרבה יותר. בסופו של דבר, הוא חשף הון בשווי של כ-47 מיליון דולר היום, מה שהפך את מיכלאנג'לו לאמן העשיר ביותר של הרנסנס.

ועד היום זה סיפור שמפתיע אותנו.

למה?

אנחנו רגילים לנרטיב מסוים על אמנים, כזה שמעיד שהם בקושי מסתדרים. אבל מיכלאנג'לו לא סבל ולא רעב בגלל עבודתו. הוא היה מולטי-מיליונר ויזם מצליח, "דמות מרכזית במעבר של גאונים יצירתיים מאנשים שנחשבים ומשלמים, כבעלי מלאכה לאנשים שקיבלו רמה שונה של יחס ופיצוי", כדברי העיתונאי פרנק ברוני.

במילים אחרות, הפסל והצייר המאסטר לא היה רק ​​איזה נושר מבית הספר לאמנות שנאבק על האמנות שלו. הוא היה מוריד גשם.

כששאלתי את פרופסור הטפילד מה המשמעות של המיליונים של מיכלאנג'לו עבורנו היום, הוא אמר, "אני לא חושב שזה אומר הרבה". אבל אני לא מסכים. אני חושב שזה משנה הכל.

המיתוס של האמן המורעב

מאתיים שנה לאחר מותו של מיכלאנג'לו, נולד אנרי מורגר בנו של חייט ושוער בצרפת. בהיותו מתגורר בפריז, הוא היה מוקף בגאונים יצירתיים וחלם להצטרף אליהם, אבל הוא גדל מתוסכל מהכישלון שלו למצוא ביטחון כלכלי.

ב-1847 פירסם מורגר את Scènes de la vie de bohème , אוסף סיפורים שעשו רומנטיזציה על העוני. התוצאה הייתה כמה שבחים ספרותיים, מאבק מתמשך, וסיום בטרם עת לחיים חסרי פרוטה.

הספר צלע לאחר מותו של המחבר, עובד תחילה כאופרה לה בוהם ומאוחר יותר כסרט, ובסופו של דבר זכה לשבחים נרחבים עם ספינופים כולל רנט ומולן רוז'.

Murger's Scènes השיק את הרעיון של האמן הרעב להבנת הציבור כמודל לחיים יצירתיים. עד היום הוא מתקיים כמודל למה שאנו מדמיינים שאנו חושבים על המילה אמן.

הסיפור של האמן המורעב מאפיל על הסיפור השקט והלא ידוע יחסית על הצלחתו של מיכלאנג'לו והפך להבנה הפופולרית ביותר שלנו לגבי מה אפשרי עבור אנשים יצירתיים – כלומר, לא הרבה.

כיום, אנו מוצאים את השרידים של הסיפור הזה כמעט בכל מקום בו אנו מסתכלים. זו העצה שאנו נותנים לחבר שחולם לצייר לפרנסתו, מה אנו אומרים לעמית לעבודה שרוצה לכתוב רומן, או אפילו סיפור האזהרה שאנו מספרים לילדינו כשהם יוצאים לעולם האמיתי. תיזהר, אנחנו אומרים מבשרת רעות. אל תהיה יצירתי מדי. אתה פשוט עלול לגווע ברעב.

אבל מה שאנחנו שוכחים זה שהסיפור של האמן המורעב הוא מיתוס. וכמו כל המיתוסים, זה אולי סיפור רב עוצמה, כזה שנוכל לכוון את כל חיינו סביבו, אבל בסופו של דבר, זה עדיין רק סיפור.

הודות לכוחו של המיתוס הזה, רבים מאיתנו הולכים בדרך הבטוחה בחיים. אנחנו הופכים לעורכי דין במקום שחקניות, בנקאים במקום משוררים, ורופאים במקום ציירים. אנחנו מגדרים את ההימורים שלנו ומתחבאים מהייעוד האמיתי שלנו, ובוחרים בקריירה פחות מסוכנת, כי זה נראה קל יותר. אף אחד לא רוצה להיאבק, אחרי הכל, אז אנחנו שומרים על התשוקה שלנו כתחביב והולכים בדרך צפויה לקראת בינוניות.

אבל מה אם היית יכול להתפרנס כאמן, ולא היית צריך לגווע ברעב כדי לעשות את זה? מה זה ישנה באופן שבו אנו ניגשים לעבודה שלנו וכיצד אנו רואים בחשיבותה של יצירתיות בעולמנו כיום? מה זה אומר על הקריירה שאנו בוחרים ועל הדרכים בהן אנו מעודדים את ילדינו ללכת?

בתחילת הרנסנס, לאמנים לא היה מוניטין של עובדים חרוצים. הם נחשבו לעובדי כפיים, שקיבלו עמלות זעומות עבור עבודתם. מיכלאנג'לו, לעומת זאת, שינה את כל זה.

אחריו, כל אמן התחיל לראות "דפוס חדש, דרך חדשה לעשות דברים", כדבריו של ביל וואלאס, פרופסור לתולדות האמנות באוניברסיטת וושינגטון בסנט לואיס. מיכלאנג'לו "ביסס את הרעיון שאמן יכול להפוך לדמות חדשה בחברה ובעל מעמד חברתי גבוה יותר, וגם שהוא יכול להצליח כלכלית".

מיכלאנג'לו לא היה צריך לגווע ברעב בגלל יצירותיו, וגם אתה לא. כאשר צייר הקפלה הסיסטינית צבר הון מדהים והבטיח את מורשתו כאחד המאסטרים של ההיסטוריה, הוא שבר את תקרת הזכוכית לדורות הבאים.

היום, לעומת זאת, תרומתו כמעט נשכחה. רכשנו את המיתוס של האמן המורעב, וחשבנו על אמנים כעל בוהמיינים אומללים שנאבקים בקצה הנמוך ביותר של החברה. המיתוס הזה פוגע בעבודה היצירתית בכל מקום, ויש להפסיקו.

רק לעתים נדירות אנו חושבים על קריאייטיבים כעל עשירים או מצליחים, אפילו בדיחות על הבזבזנות של תארים באמנות ושיעורי תיאטרון. שמענו איך לרדוף אחרי יצירתיות זה לא הימור בטוח בקריירה, בין אם זה אומר לרדוף אחרי עניין בספרות, מוזיקה או מאמץ אמנותי אחר. כל חיי שמעתי את זה ממורים, חברים וקרובי משפחה בעלי כוונות טובות. העצה תמיד הייתה זהה: קבל תואר טוב, שיהיה לך על מה לחזור, ואל תעזוב את העבודה היומיומית שלך.

האמת, לעומת זאת, שונה לגמרי.

יצירתיות, למרות מוצא נחמד לביטוי עצמי, היא לא משהו שאנו חושבים שאדם צריך ללכת "על הכל" לקריירה. כי רוב הסיכויים שאתה תרעב. ימין?

אבל לפעמים אמן כן מצליח: זמר מוציא תקליט פלטינה, סופר מגיע לרשימת רבי המכר, יוצר סרטים משיק שובר קופות. אנחנו נוטים לפטור את הרגעים האלה כמקרים נדירים של אמן שהתמזל מזלו או נמכר. אבל מה אם זו לא כל התמונה?

כאשר אנו מסתכלים על רבים מהאמנים המפורסמים ביותר בהיסטוריה, אנו רואים משהו מוזר. זה אותו הדבר שאנו רואים בחייהם של אינספור יוצרים שמתפרנסים היום מאמנותם. כשאנחנו שומעים את סיפורי האזהרה והאזהרות לגבי המשמעות של להיות אמן, יש אמת חשובה שעלינו ללמוד לאמץ: אתה לא צריך לגווע ברעב.

אמן מסוג חדש

בספר הזה אני רוצה להציע טיעון מאוד פשוט אך מאתגר: אמנים אמיתיים לא גוועים ברעב.

להתפרנס מהכישרון היצירתי שלך מעולם לא היה קל יותר, וכדי להראות לך שזה אפשרי אחלוק דוגמאות היסטוריות של אמנים ידועים, יוצרים ויזמים שלא נאלצו לסבול כדי ליצור את היצירה הטובה ביותר שלהם. ואני אכיר לכם גם קבוצה עכשווית של אנשי מקצוע שחווים כמויות מפתיעות של הצלחה בעבודתם היצירתית וכיצד תוכלו להצטרף אליהם.

לבסוף, אנסה לשכנע אותך שהרעיון של האמן הרעב הוא מיתוס חסר תועלת שמחזיק אותך יותר ממה שהוא עוזר לך להפיק את העבודה הטובה ביותר שלך.

היום, עם יותר הזדמנות מאי פעם לחלוק את העבודה שלנו עם העולם, אנחנו צריכים מודל אחר לעבודה יצירתית. המיתוס של האמן המורעב כבר מזמן התגבר על קבלת הפנים שלו, ומה שאנחנו צריכים עכשיו זה רנסנס חדש, חזרה למודל לאמנות ולעסקים שלא דורשים מהעובדים היצירתיים לסבול ולרעוב.

לכולנו יש מתנות יצירתיות לחלוק, ומבחינה זו, כולנו אמנים. העולם צריך את העבודה שלך – בין אם זה רעיון לספר, חזון לסטארט-אפ או חלום עבור השכונה שלך – ואתה לא צריך להיאבק כדי ליצור אותה.

מה זה אומר להיות "אמן אמיתי"? זה אומר שאתה מבלה את הזמן שלך בדברים החשובים לך ביותר. זה אומר שאתה לא צריך אישור של מישהו אחר כדי ליצור. זה אומר שאתה לא עושה את העבודה שלך בסתר, בתקווה שמישהו יגלה אותה מתישהו. זה אומר שהעולם לוקח את העבודה שלך ברצינות.

האם אתה חייב להיות מיליונר כמו מיכלאנג'לו? בכלל לא. זה לא ספר על איך להתעשר במכירת אמנות. זהו תיאור של הדרך שצעדו אמנים מקצועיים, יוצרים ויזמים מקצועיים רבים, ושכדאי לכם ללכת אם תרצו להצטרף אליהם.

המטרה כאן היא לא להתעשר, אלא לבנות חיים שהופכים את יצירת העבודה הטובה ביותר שלך לא רק לאפשרית אלא כמעט בלתי נמנעת. ולכן, אני חושב שאנחנו צריכים להחליף את הרעיון הזה של להיות אמן מורעב במונח חדש: אמן משגשג. אם אתה לא רוצה שהעבודה הטובה ביותר שלך תמות איתך, אתה חייב לאמן את עצמך לחשוב ולחיות אחרת מהדרכים שאמרו לך שאמנים מתנהגים. אסור לך לגווע ברעב; אתה צריך לשגשג.

בהשראת הסיפור של מיכלאנג'לו, הייתי סקרן לראות אם יש אמנים אחרים שמצליחים. מה שגיליתי הוא שרנסנס חדש לא רק אפשרי, זה כבר קורה. במחקר שלי נתקלתי בקריאייטיבים כמעט בכל תחום שלא היו רעבים בכלל.

ככל שמצאתי יותר סיפורים, כך החלו לצוץ יותר חוטים משותפים. האמנים האלה אולי לא ידעו על העושר של מיכלאנג'לו, אבל הם גילמו את הגישה שלו לעבודה יצירתית וכולם פעלו לפי מערכת דומה של אסטרטגיות שלכדתי וזיקקתי עכשיו בספר הזה.

הנה הם, העקרונות שכל אמן משגשג חי לפיהם – כללי הרנסנס החדש:

1. האמן הרעב מאמין שאתה חייב להיוולד אמן. האמן המשגשג יודע שאתה הופך לאחד.
2. האמן הרעב שואף להיות מקורי. האמן המשגשג גונב מהשפעותיו.
3. האמן הרעב מאמין שיש לו מספיק כישרון. חניכי האמן המשגשג תחת מאסטר.
4. האמן הרעב עקשן בכל דבר. האמן המשגשג עקשן בראייה אך גמיש בפרטים.
5. האמן המורעב מחכה שיבחינו בו. האמן המשגשג מטפח פטרונים.
6. האמן הרעב לא צריך אף אחד. האמן המשגשג מוצא סצנה.
7. האמן הרעב תמיד עובד לבד. האמן המשגשג משתף פעולה עם אחרים.
8. האמן הרעב עושה את עבודתו בפרטיות. האמן המשגשג מתאמן בציבור.
9. האמן הרעב עובד בחינם. האמן המשגשג תמיד עובד בשביל משהו.
10. האמן הרעב נמכר מוקדם מדי. האמן המשגשג מחזיק כמה שיותר מעבודותיו.
11. האמן הרעב עושה דבר אחד. האמן המשגשג עושה הרבה דברים.
12. האמן המורעב מתעב את הצורך בכסף. האמן המשגשג מרוויח כסף כדי ליצור עוד אמנות.

בהמשך ספר זה, נחקור כללים אלה בהקשר של שלושה נושאים עיקריים: הלך רוח, שוק וכסף.

בכל חלק, נעשה צעד משמעותי שיעבור מאמנים מורעבים לאמנים משגשגים.

ראשית, אנו שולטים בהלך הרוח שלנו, מתמודדים עם האתגרים והקונפליקטים הפנימיים שעומדים בפנינו כדי לצאת מפרדיגמת האמן הרעב. אנחנו לא יכולים לשנות את חיינו עד שנשנה את דעתנו.

לאחר מכן, אנו שולטים בשוק, בוחנים את החשיבות של מערכות יחסים בעבודה יצירתית וכיצד להכניס את האמנות שלנו לעולם.

לבסוף, אנו שולטים בכסף, בוחנים מה המשמעות של לא רק להתפרנס מהעבודה שלנו אלא להפעיל עבורנו כסף כדי שנוכל להשתמש בו כאמצעי לעשות עבודה טובה יותר.

כל פרק מבוסס על אחד משנים-עשר הכללים שהוזכרו לעיל, יחד עם סיפורים מההיסטוריה ותיאורי מקרה מקוריים ממאות הראיונות שערכתי עם יוצרים, אמנים ויזמים עכשוויים. הכללים אינם קשים ומהירים ככל שהם עקרונות, אסטרטגיות מוכחות שיעזרו לך להצליח. ככל שתעקוב אחר יותר מאלה, כך גדל הסיכוי להצלחתך, ולהיפך.

ספר זה הוא מדריך שנועד לעזור לך ליצור עבודה חשובה. כשאתם נתקלים בסיפורים ובשיעורים שהוא מכיל, אני מקווה שתאתגרו ללכת בעקבות אלה שבאו לפניכם. אני מקווה שאתה מבין שלהיות אמן מורעב זו בחירה, לא תנאי הכרחי לעשיית עבודה יצירתית, והאם אתה רעב או לא תלוי בך.

ואני מקווה שאתה מתעודד להצטרף לשורות הרנסנס החדש, מאמצת את אמונתו של מיכלאנג'לו שאתה יכול לחיות גם חיים יצירתיים וגם משגשגים, ולהכריז לעצמך ולעולם שאמנים אמיתיים לא גוועים ברעב – לפחות, הם לא גוועים ברעב. לא חייב.

לחץ כאן כדי להוריד את העותק החינמי שלך של המבוא של אמנים אמיתיים לא מרעב .

הזמינו מראש את המהדורה בכריכה רכה של Real Artists Don't Starve  וקבלו את הבונוסים הבאים ב- dontstarve.com :

• מהדורת אמן של חוברת העבודה של RADS
• מהדורת סופר של חוברת העבודה של RADS
• קבוצת לימוד ספרים בת 7 שבועות בפייסבוק
• הנחה בלעדית על קורס אמנים אמיתיים לא מרעבים ($80 הנחה)

כיצד משפיעה עליך דחיית המיתוס של האמן המורעב? מה ישתנה באופן שבו אתה ניגש למלאכה שלך? שתפו בתגובות .